Сообщество рекомендовано редакцией 7я.ру Музеи и выставки Москвы

Открытое сообщество

45-й художественный проект «Блошиный рынок»

21.04.2017 12:18
Спецпроект майского «Блошиного Рынка» на Тишинке посвящен редкой теме: японским предметам эпохи Мэйдзи. Эти 44 года с 1868 по 1912 стали для японцев приблизительно тем же самым, что для нас – петровские реформы. Закрытая феодальная страна превратилась в современную мировую державу – причем молниеносными темпами. Слом государственной структуры, военная экспансия, перенос столицы в Эдо (он же Токио), отказ от лунного календаря и щедрый подарок западному миру в виде эстетики ар-нуво. Япония тогда была у всех на устах. А как жилось самим японцам в эпоху перемен? Об этом нам расскажут декоративные вазы со сложными символическими подтекстом росписи, статуэтки из патированной бронзы, кости и дерева, знаменитые нэцке, декоративные панно и живописные полотна.

График работы выставки:
18 и 19 мая с 12:00 до 21:00
20 мая с 11:00 до 21:00
21 мая с 11:00 до 20:00
Стоимость входного билета: 200 руб.
Для детей до 16-ти лет – вход бесплатный.
картинка

картинка

картинка

http://www.bloxa.ru/

Выставка «Притяжение реализма. Искусство молодых. Живопись, скульптура, графика»

05.04.2017 23:41
C 8 по 30 апреля 2017 года в Музейно-выставочном комплексе Школы акварели Сергея Андрияки пройдет выставка «Притяжение реализма. Искусство молодых. Живопись, скульптура, графика». В экспозиции будет представлено более 200 работ современных художников-реалистов.

Российская академическая школа живописи пользуется неизменным уважением и по праву считается одной из сильнейших школ мира. Подобно русской литературе, она является одним из высших достижений нашей культуры и одним из наиболее заметных ее вкладов в копилку достояний человечества. Традиционно сильная в академическом своем крыле, российская живопись завоевала наибольшую славу именно на этом поприще.

В силу разных обстоятельств сегодняшнее реалистическое искусство широкому зрителю знакомо мало. Между тем, реализм в современном искусстве не только существует, но и активно развивается. Яркий тому пример – проект «Притяжение реализма», соединивший как молодых художников, так и признанных мастеров современного реалистического искусства – Ивана Балашова, Николая Врясова, Дину Безбородых, Валерия Белых, Милеушу Гатауллину, Виталия Графова, Дмитрия Гусева, Евгения Демакова, Ярослава Зяблова, Леонида Илюхина, Семена Кожина, Алексея Кротова, Ольгу Курилову и др. Всех их роднит классическое образование, полученное в Московском государственном академическом художественном институте им. В. И. Сурикова и в Российской академии живописи, ваяния и зодчества И.С. Глазунова, а также вера в возможность «больших» тем в искусстве и жизненно важных объединяющих идей, реализующихся в форме «большой картины».
картинка

Выставочный проект «Притяжение реализма» появился в 2009 году. Вторя давним традициям отечественной живописи, выставка имеет передвижной статус. Это упрощает диалог художника со зрителем и снимает многие преграды, свойственные художественным союзам и тому подобным организациям. Главная выставка проекта этого года с подзаголовком «Искусство молодых» пройдет в Школе акварели Сергея Андрияки с 8 по 30 апреля 2017 года.

Открытие выставки состоится 7 апреля в 16.00 в Музейно-выставочном комплексе Школы акварели Сергея Андрияки по адресу: Гороховский пер., д.17.
картинка

http://www.shkolaakvareli.ru/

Выставка "Мода и революция" от Александра Васильева в Музее Москвы

05.04.2017 14:20
С 5 апреля до 21 мая 2017 года пройдет выставка «Москва. Мода и Революция», совместный проект Музея Москвы и Фонда Александра Васильева. "Не мода, не одежда - главное в нашей выставке, главное - это человек, горожанин, живший в Москве во время революционных событий", - рассказала директор Музея Москвы Алина Сапрыкина.
картинка

Экспозицию составляют 200 коллекционных предметов - платьев, аксессуаров, мебели, фотографий, хроник, рекламы, плакатов, книг, документов и других артефактов из фондов Музея Москвы и 100 платьев из собрания историка моды Александра Васильева.
Александр Васильев встречал первых гостей выставки как всегда в блеске своей элегантности, а бросающийся в глаза огромный вензель АВ с бриллиантами на лацкане предлагал поклонницам приобрести: "Вы можете купить эту брошь за 22 тысячи рублей и помочь моему фонду, а то все любят старинные платья, а их же на что-то реставрировать надо".
картинка

Москва 100 лет назад – город великих потрясений и перемен. Первая мировая война, революция 1917 года, возвращение статуса столицы, эпоха военного коммунизма, сменившаяся НЭПом, – эти события не только стали важнейшими переломными моментами в истории России, но и нашли отражение во всех сферах жизни, в том числе в городской повседневности.
картинка

В первой части экспозиции, которая охватывает дореволюционное десятилетие, представлены вещи, созданные как российскими художниками-модельерами, так и выполненные в Европе для именитых русских заказчиков.
Подвенечное платье из шелкового атласа с вышивкой бисером-рубкой и искусственным жемчугом княгини Шаховской (1916).
картинка

Роскошные шляпы было модно отделывать чучелами или крыльями крупных птиц - чайки, орла, лебедя, но распространение общественного транспорта и автомобилей заставляет модниц ограничить размеры шляпок.
картинка

В Первую мировую войну женщины отказываются от корсетов, юбки становятся короче, в одежде появляется военный стиль.
картинка

В той части, где представлена революция 1917 года, мы видим, прежде всего, саму Москву – с фотографий на нас смотрит пылающий город, время и события отражаются на облике новых героев, наблюдается повсеместное падение художественного вкуса.
картинка

Четвертая часть экспозиции отдана эпохе НЭПа, с которой связано возобновление частного производства, оживление торговли модной одеждой, шляпами, обувью и другими аксессуарами. Отдельно будут представлены русские дома моды, организованные эмигрантами в Константинополе, Харбине, Париже и Берлине.
картинка

Провиантские склады, где сейчас расположен Музей Москвы - один из последних пунктов, оставленный юнкерами - мемориальная доска об этих боях висит на углу Остоженки. Главный архитектор Музея Москвы Константин Ларин визуально разделил выставочное пространство двумя цветами – белым и красным. Видеоряд на революционную тему, историческая кинохроника, документальные источники, музыкальное сопровождение - это интересный и тревожный рассказ о таком недавнем прошлом. Например, агитплакат "Красная репка" с такими картинками и стихами:
Дед-Капитал злобно мечет и рвет, Контр-Революцию, бабку зовет...
...Все полетели, ударились крепко
Всех наказала советская репка.

картинка

картинка

Организаторы обещают сделать на выставке специальную витрину: москвичи могут приносить вещи, принадлежавшие их бабушкам и прабабушкам, а хранители будут отбирать их для сменной экспозиции.
картинка

Зинаида Серебрякова: выставка в Третьяковской галерее. Художница не смогла забрать детей в эмиграцию

04.04.2017 12:57
Выставка Зинаиды Серебряковой открывается завтра, 5 апреля, в Третьяковской галерее (Инженерный корпус).
Более 200 живописных работ и рисунков одной из первых и самых любимых публикой в России профессиональных женщин-художников - это и ранние работы, и прославившая юную Зинаиду Серебрякову "За туалетом", и знакомая всем детям "За завтраком", и "Крестьянский цикл", написанный в родном имении Нескучное. В своем творчестве, стилистически близком неоакадемическому направлению, Зинаида Серебрякова создала наиболее обаятельные в русском искусстве женские и детские образы.
картинка

Внучка Николая Бенуа и шестой ребенок известного скульптора Евгения Лансере, Зинаида Серебрякова прожила долгую творческую и непростую женскую жизнь. В 1905 году 21-летняя художница вышла замуж за своего кузена Бориса Серебрякова.
картинка

И за шесть лет родила четверых детей - двух мальчиков и двух девочек. Именно они чаще всего изображены на знаменитых детских портретах авторства Серебряковой.
картинка

Идиллическая, счастливая семейная жизнь проходила и в любимом городе художницы - Петербурге, и в Нескучном. Там же Серебрякова писала с натуры местных крестьян.
картинка

Крестьянская тема представлена портретными зарисовками, этюдами и законченными картинами: «Жатва» и «Беление холста» (1917). Торжественная величавость и спокойная созерцательность героинь привносит в простой трудовой процесс оттенок ритуального действа, картина превращается в эпическое повествование.
"Кормилица с ребенком" (1912)
картинка

После революции, в феврале 1919 года муж умирает от тифа, Зинаида Серебрякова остается одна с четырьмя детьми и больной матерью. Осенью крестьяне сжигают имение Нескучное.
Осиротевшие дети и шаткость счастья - все это передает написанная в тот год картина "Карточный домик":
картинка

В 1924 году художнице удается получить разрешение на выезд во Францию на заработки, она уезжает одна. Спустя год удается переправить туда старшего сына, 18-летнего Александра, еще через три года - 15-летнюю Екатерину.
Двое детей - Татьяна и Евгений - так и остались без матери в советской России. Впервые мать и дочь повидались после 36 лет разлуки во время хрущевской оттепели, а сын смог увидеть её еще позже.
картинка

Первая большая выставка Серебряковой была проведена в Третьяковской галерее в 1986 году. С тех пор уже назрела потребность познакомить новое поколение зрителей с творчеством Серебряковой, а также сделать подарок для тех, кто давно знает и любит её творчество.
В специальный раздел выделены эскизы монументальных росписей к Казанскому вокзалу в Москве — первый опыт работы Серебряковой в коллективном монументальном проекте. Ею были сделаны композиции, символизирующие страны Востока — Турцию, Индию, Сиам и Японию.
картинка

Каждую из стран она представила в виде обнаженной девушки с характерными этническими чертами лица и атрибутами. Фигуры в сложных ракурсных поворотах заключены в восьмиугольные рамы. Эскизы не были реализованы из-за начавшихся революционных событий.

Выставка раскрывает новые грани парижского периода Зинаиды Серебряковой. Портреты и пейзажи, привезенные на выставку из французских коллекций, впервые демонстрируются российскому зрителю. Более половины жизни, начиная с 1924 года, З.Е. Серебрякова жила во Франции. В первое время круг портретируемых лиц составляли по преимуществу русские, находящиеся в эмиграции, а также ее знакомые по петербургской жизни. Экспонируются пейзажи, созданные во французской Ривьере, в Провансе, Бретани, а также в Швейцарии и Италии.

Выставка открыта с 5 апреля по 30 июля 2017 года
Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12

картинка

Караваджо: величие и драма

28.03.2017 12:12
12 апреля в 19.00 состоится лекция "Караваджо: величие и драма", которую проведет доктор искусствоведения, профессор, главный научный сотрудник Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина - Виктория Маркова.

Гений, бунтарь и ниспровергатель традиций, Микеланджело Меризи да Караваджо (1570-1610) прожил недолгую жизнь, полную трагических событий. Его творчество, буквально взорвавшее художественную ситуацию Европы начала XVII века, оказало огромное влияние на все последующее развитие искусства в Италии и за ее пределами. Недаром его по праву называют «первым современным художником».

Подлинный масштаб дарования Караваджо был открыт лишь в XX веке, когда, благодаря усилиям исследователей, были найдены важные документы, установлены даты его жизни, уточнен круг произведений и время их создания.

Основные положения лекции:
Высокое искусство и жизнь – ошибочно полагать, что эти два понятия несовместимы. Пример одного из величайших живописцев всех времен дает нам пример неразрывного соединения характера человека, сложных и трагических обстоятельств его жизни и того, что он создал в искусстве, прославив в веках свое имя.

Каждый, кто стремится постичь тайны творчества Караваджо, сталкивается со многими загадками, ответы на которые до сих пор не найдены. Так, неизвестно ни одного произведения, созданного художником на родине, в Милане, где он прошел обучение, и который покинул в возрасте 20 с небольшим лет.
картинка

Художник приезжает в Рим и первое время перебивается случайными заработками, пока не находит влиятельных покровителей. Он пишет картины, поразившие римских любителей искусства новизной темы и необычностью решения.

В полной мере гений Караваджо проявился в работах, написанных им для церквей, к которым он приступает в возрасте около 30 лет. Ему удается по-новому раскрыть традиционные евангельские темы, приблизив их к жизни простого человека. Именно поэтому некоторые из современников упрекали художника в отсутствии в его картинах святости, однако, именно благодаря этому его искусство пережило века.

Расцвет творчества Караваджо приходится на первые шесть лет XVII века, но события лета 1606 года кардинально изменили его жизнь, заставив ее развиваться по трагическому сценарию. Во время игры в мяч Караваджо случайно смертельно ранил соперника. За это ему грозил арест и казнь, и он вынужден был бежать из Рима.

Последние четыре года – это время скитаний, попыток уйти от преследований, постоянных переездов: из Неаполя на Сицилию, с Сицилии на Мальту и обратно. А когда, наконец, благодаря хлопотам высоких покровителей, приходит прощение от папы римского, Караваджо погибает по нелепой случайности в возрасте 39 лет.
картинка

Стоимость участия:
Билет для юных слушателей (12-16 лет) - 1250 руб.;
Стандартный билет - 2250 руб.
Для студентов предоставляется скидка 30% при предъявлении студенческого билета.
Регистрация на курс по телефону: +7 (495) 788-88-69

http://www.cityclass.ru/markova_saravaggio/

Бесплатная лекция об аутизме в Институте русского реалистического искусства

22.03.2017 17:23
Институт русского реалистического искусства совместно с Центром реабилитации инвалидов детства «Наш Солнечный Мир» и проектом «Колесо обозрения» подготовил ко Всемирному дню распространения информации о проблемах аутизма (2 апреля) встречу с одним из ведущих мировых экспертов в области аутизма Стивена Шора.
Публичная лекция состоится 23 марта, начало – в 12.00. Вход свободный.
картинка

Стивен Шор – человек с синдромом Аспергера, прошедший путь от ребенка с диагнозом аутизм до университетского профессора. Его специальность и профессия – помощь людям с расстройствами аутистического спектра в развитии их способностей в максимальной степени.
В ходе встречи в Институте русского реалистического искусства Стивен Шор расскажет о мировом опыте адаптации музеев для людей с аутизмом и о создании специальных программ для них, а также о том, как люди с этим расстройством воспринимают музеи, и с какими проблемами ему лично пришлось столкнуться.

Лекция Стивена Шора поможет семьям, воспитывающим ребенка с расстройством аутистического спектра, взрослым людям с РАС, а также музейным специалистам, занимающимися с такими детьми, лучше понимать специфику их восприятия экспозиции и выставочного пространства. Также будут затронуты вопросы, связанные с трудоустройством людей с ментальной инвалидностью и другими нарушениями развития в музейных институциях. Мировая практика показывает, что часто люди с подобными диагнозами оказываются очень способными работниками, если для них созданы определенные условия.

Для участия необходимо зарегистрироваться по ссылке, по почте info@rusrealart.ru, телефону +7(495) 276 1212.
Количество мест ограничено.

Дата проведения – 23 марта, 12:00 – 16:00.
Место проведения: Институт русского реалистического искусства (Москва, Дербеневская улица, д. 7, стр. 31).

Рабочие языки лекции: русский, английский.

44-ый художественный проект «Блошиный рынок»

22.03.2017 12:08
«Блошиный рынок» - это место, где удивительные предметы, словно сошедшие со страниц сказок Андерсена, соседствуют с вещами «социалистической эпохи», и где традиционно - каждый предмет неповторим, а каждая вещь – уникальна.

Спецпроект выставки-ярмарки «Копенгагенский фарфор: сдержанное обаяние Балтики» приурочен ко Дню Балтийского моря, который приходится на 22 марта на вернисаж «Блошиного рынка». Фарфор для королей и короли фарфора – так характеризуют его ценители, и добавляют, что он того стоит. К слову сказать, сама королева Дании Маргрете II, регулярно пополняет свою обширную коллекцию копенгагенского фарфора. И, чтобы воспоминание о городе трех островов, омываемых Балтийским морем, словно бриз, приносило эмоции, впечатления и знания спецпроект научит разбираться в нюансах подглазурной и надглазурной росписи, расскажет о видах, сюжетах, о периодике клейм, и, несомненно, привьет любовь к этому нордическому, сдержанному по своей гамме фарфору. Так, что за время работы «Блошиного рынка» на Тишинке у каждого посетителя появится возможность стать своего рода экспертом по копенгагенскому фарфору и с легкостью «выуживать» настоящие шедевры балтийского происхождения уже для своей коллекции.
картинка

«Блошиный рынок» на Тишинке – это увлекательный квест по поиску своей эпохи и комфортного времени. Ведь домашний уют в окружении вещей с историей дает невероятную силу, уверенность и спокойствие.

График работы выставки:
23 и 24 марта с 12:00 до 21:00
25 марта с 11:00 до 21:00
26 марта с 11:00 до 20:00
картинка

Стоимость входного билета: 200 руб.
Для детей до 16-ти лет – вход бесплатный.

Адрес: Тишинская площадь, 1 «Т-Модуль»
картинка

http://www.bloxa.ru/

Крупнейшая выставка кукол и мишек Тедди Moscow Fair

06.03.2017 11:03
С 7 по 9 апреля в ТВЦ "Тишинка" пройдет традиционная выставка кукол и мишек Тедди Moscow Fair. В очередной раз художники со всей России, а также из Европы и Японии, соберутся вместе, чтобы показать москвичам лучшее, что появилось в мире кукол и мишек за год.

Moscow Fair - это своеобразный бренд в мире кукол и мишек Тедди, легендарная выставка, которая проходит в Москве, без малого 11 лет. На экспозиции собирается рекордное - по мировым меркам - количество работ, более 50 000 мишек и кукол, а также более 500 авторов, и сразу 3 музея выставят свои частные коллекции кукольных раритетов. Чем же художники будут удивлять нас в этом году?

Один из самых ярких проектов выставки - экспозиция кукол, выполненных в русском стиле. Хрупкие и тонкие барышни женственно и почти элегантно одетые художником в сарафаны и другие традиционные элементы русского костюма, где даже лапти - а какой без них народный костюм? - смотрятся изящной финальной точкой образа. Взгляд и мимика наделяют каждую куклу собственным характером и собственной историей, кажется, через секунду красавица оживет, и поправит прядь рыжих волос, выбившуюся из-под косынки.
картинка

Кроме современных работ, на выставке можно будет познакомиться и с настоящими кукольными раритетами. Blueberry Bear Museum расскажет об эволюции стиля и моды в нарядах кукол и костюмчиках мишек Тедди и покажет элементы кукольной одежды XVIII, XIX и XХ веков. Гости смогут проследить как менялась мода на протяжении двух столетий: здесь и кружево ручной работы XVIII века, и строгие костюмы-жилетки конца XIX. Также можно будет увидеть как производились винтажные гардеробы - музей выставит тематическую миниатюру с мишками-модельерами, занимающимися индпошивом.
картинка

Тему истории костюма, но уже в разрезе СССР, продолжит Музей Плюшевых медведей - на выставку из счастливого советского прошлого приедет мишка-пионер, отправляющийся в детский лагерь с характерным чемоданом, мишка-матрос, который уходит служить в моря, и другие мишки эпохи Советов.

Музей представит очень редкого механического медведя, которого сняли с производства практически сразу после начала выпуска. Причиной тому послужила сложная механическая конструкция глаз, из-за которой сам медведь становился хрупкой и непрактичной игрушкой. Для любителей острых ощущений - голова у мишки открывается, благодаря чему механизм можно рассмотреть во всех деталях. А для гостей, предпочитающих более миролюбивый досуг будет работать интерактивный кукло-мишечный театр, рассказывающий о Теодоре Рузвельте и истории появления Мишки Тедди, стать частью труппы и поуправлять куклой сможет любой желающий.
картинка

На движущихся мишек и кукол можно посмотреть на стенде музея Toy Museum, который в рамках выставки Moscow Fair, экспонирует авторскую коллекцию механических игрушек. Практически все объекты коллекции были произведены в Европе в конце XIX - начале XX века. Некоторые из кукол демонстрируют элегантную походку и умение жеманно вскидывать руки вверх, кто-то кокетливо закрывает глаза, а некоторые даже самостоятельно мешают чай и восхитительно поют. Увидеть своими глазами как игрушки оживают можно в определенные часы выставки, когда представитель музея будет их заводить. Также музей представит коллекцию техники - от ковбоев, управляющих скакуном на ранчо, до поездов немецкой железной дороги XIX века.
картинка

Центральное место в экспозиции Moscow Fair занимает персональная выставка художника Димы ПЖ, который на сегодняшний день является самым знаменитым кукольным мастером России. Дмитрий работает в собственном, авторском жанре, который определяет как "кукла без куклы", именно благодаря этому художественному парадоксу его работы получили широкое признание практически на всех континентах, и их можно найти в частных коллекциях в США, Швейцарии, Японии и в множестве других стран. Дмитрий неоднократно становился лауреатом самых престижных международных кукольных конкурсов. Его работы - это не просто художественный объект, а ситуация, которая развивается в моноспекталь - действие, которое застыло перед нами и в то же время продолжается. Экспозицию художника представит Кукольная Галерея «Вахтановъ» Ирины Мызиной.

Даты: 7 - 9 апреля 2017 г.
Место проведения: Тишинская пл., д.1, ВК «Т-Модуль»

http://www.mosfair.ru

Семейный маркет Love Bazar "Lady's Day"

05.03.2017 01:11
5 марта только один день с 12:00 до 19:00 всё самое интересное для всей семьи в одном месте - в Event Hall Даниловский:
- Крупнейший дизайн-маркет Москвы;
- Идеи для подарков на 8 марта;
- Весенняя Beauty-зона;
- Kid's and Mom's Garage Sale;
- Фотобудка с моментальной печатью фото;
- Большая игровая для детей всех возрастов;
- Творческие мастерские и тематические мастер-классы;
- Фуд-корт со вкусной и полезной едой;
- Благотворительная лотерея с ценными призами;

Выиграй полет с инструктором на самолёте Cessna - самый запоминающийся приз за историю Семейного маркета Love Bazar!

Место проведения:
Даниловский Event Hall, Дубининская 71 стр.5, 5 минут от м.Тульская
Вход свободный, активности бесплатные
картинка

http://love-bazar.ru

4 -5 марта - Весенняя ярмарка необычных вещей ART WEEKEND

27.02.2017 15:01
Приближается весна – а вместе с ней и праздник 8 марта. Вы уже задумались, что подарить прекрасной половине человечества?

Чтобы найти подарки сразу всем женщинам в вашей жизни - нужно прийти 4-5 марта в центр дизайна Artplay.
В эти дни там пройдет выставка-ярмарка необычных вещей ART WEEKEND, посвященная наступающему Женскому дню.

На ярмарке можно найти:
- аксессуары ручной работы, стильные сумочки и клатчи,
- авторские и винтажные украшения,
- весенние коллекции дизайнерской одежды,
- текстильные игрушки, выполненные в разных стилях и техниках,
- натуральную косметику и парфюм
- керамику ручной работы, предметы декора и изысканный декупаж.
картинка

А также блокноты и открытки, этнические вещицы и сувениры. Среди большого ассортимента вы сможете выбрать милые подарки и букеты цветов во всех их проявлениях .

И это далеко не все, что вас ждет на ярмарке необычных вещей, приуроченной к празднику 8 марта!
Здесь можно не только найти подарки, но и сделать их своими руками, посетив мастер-классы для детей и взрослых.
картинка

А если вы проголодаетесь, то загляните в зону кафе. Вам предложат десерты волшебный чай, ароматный кофе, бездрожжевые пироги, роллы-гриль и пян-се.

Время работы выставки: 4-5 марта с 12.00 до 20.00ч
Место проведения: Центр-дизайна Artplay, м. Курская/Чкаловская, ул. Нижняя Сыромятническая, 10, стр. 7, Малый зал

Вход свободный!
картинка

http://www.art-weekend.ru/
Реклама






Метки сообщений

Лауреат Премии Рунета 2005Лауреат Национальной Интернет Премии 2002Победитель конкурса «Золотой сайт'2001»

© 2000-2017, 7я.ру, Свидетельство о регистрации СМИ Эл № ФС77-35954.

АЛП-Медиа, 7ya@alp.ru, http://www.7ya.ru/

Перепечатка сообщений из конференций запрещена без указания ссылки на сайт и авторов самих сообщений. Перепечатка материалов из прочих разделов сайта запрещена без письменного согласия компании АЛП-Медиа и авторов. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Права авторов и издателя защищены. Техническая поддержка и ИТ-аутсорсинг осуществляется компанией КТ-АЛП.

24.04.2017 00:45:04

7я.ру - информационный проект по семейным вопросам: беременность и роды, воспитание детей, образование и карьера, домоводство, отдых, красота и здоровье, семейные отношения. На сайте работают тематические конференции, блоги, ведутся рейтинги детских садов и школ, ежедневно публикуются статьи и проводятся конкурсы.

Если вы обнаружили на странице ошибки, неполадки, неточности, пожалуйста, сообщите нам об этом. Спасибо!